 |
| Taiwan City Art Museum Proposal/James Law Cybertecture |
Vi skal lage utstillingsrom for kunst, og lærerne har gitt oss artikler hvor det snakkes om "den hvite boksen", at alle utstillingsrom idag helst skal være en helt enkel hvit boks uten vinduer, for at man kun skal konsentrere seg om det som blir stilt ut. Noe som fjerner all kontekst, tar vekk den verdenen som er rett på den andre siden av veggen, og lager en fullstendig kunstig situasjon. Vi har lært at den hvite boksen ble dyrket fram av den moderne kunsten, fra Monet med impresjonismen sin, og at den virkelig nådde sitt høydepunkt med den minimalistiske kunsten på 80-tallet. Men det er jo 30 år siden! Det har ikke skjedd synlige endringer på ideen om utstillingsarkitektur i forhold til selve rommene på såpass mange år!
Da var det ganske artig å se dette prosjektet her, som virkelig har tatt begrepet "the white cube" på ordet. (Hvis noen er spesielt interesserte i å sette seg mer inn i dette er det en artikkel som henviser til teksten hvor "the white cube" oppstod som begrep.) Selv om rommene som blir skapt inni denne gassboblestrukturen blir ekstremt karakteristiske, i motsetning til hvit-boks-begrepet jeg nevner, så syns jeg det er ganske ironisk at i disse visualiseringene av prosjektet ikke er tatt med noen som helst kontekst, selv om dette er et bidrag til en helt konkret konkurranse med en konkret tomt... Går det ikke an å få begge deler da? BÅDE konteksten tatt inn i bygget OG karakteristiske rom som allikevel fungrer som gode utstillingsrom? Må man velge??
0 kommentarer:
Legg inn en kommentar